英美院校审核作品集的差别
美国
美国顶尖院校老师在审核作品集时,会比较注重学生的手绘基础功底、排版、设计,以及作品集与申请专业的关联度,作品集中体现了学生的专业度有多少。简而言之,具有强烈视觉冲击力的作品会更有优势。这就要求申请人在准备作品集的过程中,应认真重视其表达形式和reproduction的质量。
英国
与美国不同的是,英国则更注重理论方面。也就是说,英国院校不仅要看到一个成品的作品集,更要了解学生在制作作品集过程的思路、不断尝试各种可能性的过程和作品集的最终呈现等,相较而言更为严谨。因此除了好的视觉效果和熟练的技法之外,更应该重视的作品的深度和引人思考的内容,而设计过程的记录也是考察你是否具有独立思考和解决问题的能力。
如何做出好的艺术留学作品集
1. 充分展现自己
面对众多的考生,如何让考官老师记住你。那么你就要在作品集中充分展示:你是谁?你具有什么样的能力?你能熟练掌握多少种技法?你对哪些事物更有兴趣?你对未来发展的规划是怎样的?这些问题也是考官最想看到的。独具风格的作品就是你的品牌。在重点突出你有兴趣的专业的同时尽可能多的展示多种能力,如装桢、印刷、制作视频、摄影、音乐等等。
2. 深刻的第一印象
在平面设计领域,如果你想要立刻吸引观众的话,第一印象尤为重要。通常来说,一份平淡的作品集很容易被丢掉或不见了,为什么不想一个好方法阻止呢?增加一些元素可以让你的作品集脱颖而出,例如使用不同的材料、纸质、装订方式,或是加入一些互动元素(如果能使审查考官与你的作品集互动一下能大大提升趣味性,加深考官的印象)或是有深度的课题(例如具有人文情怀的设计,能够体现你作为一个设计师的社会责任感)。
3. 技术上问题
例如,很多作品我们完成后需要进行拍摄,以便于在作品集中展示。对于需要拍照的作品:注意最好在均匀的自然光下拍摄,尽可能使用高清的单反机拍摄,后期也要运用ps软件对照片进行后期加工,包括去除噪点、均匀色调、适当调色、调整构图和透视等等。




